В Швеции в возрасте 89 лет скончался один из величайших режиссеров ХХ века. Примирение со смертью Ингмар Бергман умер у себя дома на острове Фарё. По словам его дочери Евы, «отец ушел спокойно и безболезненно».
О последних годах великого режиссера рассказывает шведский журналист-документалист Малькольм Дикселиус: «После того, как его последняя жена умерла, он жил один на острове. Но, конечно, у Ингмара Бергмана огромная семья: восемь детей, масса внуков. Бывшие жены с ним тоже общались, самая известная среди них – норвежская актриса Лив Ульман. В последнее время он их всех приглашал к себе, у Бергмана было несколько домов вокруг собственного, где они жили. Ингмар Бергман очень активно контактировал с самым близким своим другом – актером Эрландом Юсефсоном, который неоднократно снимался в его фильмах, а также в фильме Тарковского «Жертвоприношение».
Что касается причин смерти – это возраст. В этом году Ингмару Бергману исполнилось 89 лет, он болел, но находился в здравом уме. Активно участвовал в обсуждении собственных работ и положения киноискусства... Он страшно боялся смерти, это было одной из тем его фильмов. Но в последнее время Бергман смирился со смертью, наоборот, говорил о том, что когда она придет, он встретит ее спокойно, и главная причина этого в том, что он снова сможет воссоединиться со своей любимой женой».
Смерть его последней супруги Ингрид фон Розен в 1995 году стала едва ли не самой серьезной драмой в его жизни. Они прожили вместе почти четверть века, и после ее ухода Бергман постепенно превратился в «отшельника с острова Фарё», все больше предпочитая одиночество.
Пережитая им после хирургической операции кома стала, скорее, избавлением: в человека, сказавшего когда-то, что самое отвратительное в смерти – это неизвестность, произошедшее внесло чувство успокоения. «Ты просто больше не существуешь», – задумчиво объяснял Бергман в своих интервью. Демонический талант Сам Бергман признавался, что не любит смотреть свои фильмы, потому что они вгоняют его в депрессию. Режиссер мастерски умел притрагиваться в своих картинах к самым сложным темам, построенным на переживаниях. При этом его картины славились до тонкостей выверенным сценарием.
Огромную роль в творчестве режиссера играла работа оператора. Неслучайно в течение многих лет напарником Бергмана по съемочной площадке был оператор Свен Нюквист.
Просто сказать, что два самых влиятельных течения первой половины двадцатого века – фрейдизм и экзистенциализм – нашли исчерпывающее отражение в работах Бергмана, было бы упрощением. Его интересовали не теории, а живущие в человеческой душе демоны, о которых он часто говорил применительно к себе самому. К собственному же творчеству Бергман относился почти с отвращением и из всего режиссерского корпуса в 62 ленты ценил более всего «Шепоты и крики», «Персону» и «Причастие (Зимний свет)».
«Люди в моих фильмах – они вроде меня самого. Создания, руководствующиеся инстинктом, совсем не умные. В лучшем случае, они думают, когда разговаривают… В их теле есть только маленькая полость для души», – сказал как-то Бергман.
Наверное, применительно к самому себе это было все же кокетством. Он был умен, образован и феноменально работоспособен. С определенного возраста он не выносил никаких посягательств на свое творчество или личность. Когда шведские власти заподозрили его в сокрытии налогов, режиссер демонстративно покинул родину и отправился жить в Германию. Разразился такой международный скандал, что премьер-министр Улоф Пальме вынужден был собственноручно приостановить дело против кинематографиста. Шведских филистеров, вздумавших считать его деньги, Бергман не простил: он окончательно переехал на островок Фарё, что недалеко от Готланда, и поселился в этом внешне неприветливом месте. Там он прожил до конца своих дней.
Самоизоляция не мешала ему работать: так, театральную режиссуру он оставил только в 2004 году. Тогда же он опубликовал свою удивительную последнюю книгу – «Три дневника», воспоминания о последнем годе из жизни его жены Ингрид, написанные им самим, их дочерью Марией фон Розен и самой Ингрид.
Поразительно, что при своем колоссальном кинематографическом даре Бергман был еще и значительным литератором. Он писал точную и лаконичную прозу, полную тончайших деталей. Его роман «Благие намерения» экранизировал Билле Аугуст, и фильм получил в 1992 году «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах: случай в истории кино беспримерный.
Актриса Лив Ульман была спутницей жизни великого режиссера. Миллионер в старом свитере Восемь детей Ингмара Бергмана унаследуют 7-миллионное состояние режиссера. Подсчитать материальное наследство мастера мирового кинематографа решились шведские СМИ.
Оказалось, что фактическое состояние умершего режиссера значительно больше номинального. Так, по данным Налогового управления Швеции за 2006 год, Бергман заплатил налог с состояния в размере 19,3 млн крон (2,45 млн долларов), однако подсчеты средств массовой информации дают иные результаты.
Начать хотя бы с того, что Ингмар Бергман являлся владельцем всех акций акционерного общества Cinematography Aktiebolag, в котором в прошлом году получил 57 тысяч долларов в качестве зарплаты.
Прибыль компании, согласно бухгалтерскому отчету от 7 мая 2007 года, 1 млн 254 тысяч долларов.
В списке недвижимости этого акционерного общества значатся четыре здания на острове Готланд. Также оно является владельцем авторских прав на литературные произведения Бергмана.
Частной собственностью режиссера был дом на острове Фарё и два автомобиля Mercedes 1980 года выпуска. Финансисты считают, что, по самым скромным оценкам, Бергман оставил наследникам 50 млн крон (7,1 млн долларов).
Отметим, что восемь из девяти детей Бергмана выбрали профессию в области культуры и стали актерами, режиссерами и писателями. Наиболее успешный из них – Даниэль Бергман, режиссерским дебютом которого стал художественный фильм «Воскресные дети» по сценарию Бергмана-старшего. Правда, в настоящее время Даниэль ушел из кинематографа и работает в области здравоохранения.
Девятый ребенок режиссера, сын Ян Бергман, умер семь лет назад.
Самого Бергмана, несмотря на накопленное богатство, деньги мало интересовали. Он десятилетиями ходил в одном и том же свитере и известной по многочисленным фотографиям шапке, говорят знавшие его люди.
Единственная роскошь, которую он иногда позволял себе, – аренда частного самолета для полетов с острова Фарё, где он жил последние годы. Неверующий и нежеланный Эрнст Ингмар Бергман родился 14 июля 1918 года в Швеции, в городе Упсала. Отец будущего режиссера был лютеранским священником королевской семьи и отличался строгостью нравов.
Бергман писал, что перестал верить в бога еще в девять лет и всегда ощущал себя нежеланным ребенком. Бог и сомнение в его существовании были важными темами в фильмах Бергмана: один из героев его фильма «Причастие» решает, что отсутствие бога только сделало бы мир понятнее.
Любопытно, что уже в детстве Бергман помогал провинциальному кинооператору в наладке оборудования для показа фильмов. Впоследствии он окончил Стокгольмский университет, где изучал литературу и историю искусств.
Профессионально работать в кино Бергман начал в 1941 году, редактируя сценарии. Первой собственной работой Бергмана в этой области был сценарий под названием «Травля», который был экранизирован в 1944 году. Тогда же он стал руководителем городского театра в Хельсингборге.
Через два года Бергман дебютировал с собственной картиной «Кризис». А мировое признание получили его режиссерские работы 50 – 60-х годов – «Земляничная поляна», «Седьмая печать», «Молчание», «Персона».
Выдающийся режиссер продолжал активно работать в кино и последующие десятилетия, причем почти для всех своих картин сценарии писал сам. В 70 – 80-е годы на экраны вышли «Прикосновение», «Шёпоты и крики», «Осенняя соната», «Из жизни марионеток», «Змеиное яйцо», «Фанни и Александр». Последняя картина была награждена «Оскаром» в четырех номинациях, включая и категорию «лучший иностранный фильм».
Кроме того, Ингмар Бергман, начинавший свой творческий путь как театральный режиссер, поставил пьесы Уильяма Шекспира, Генриха Ибсена, Антона Чехова, Августа Стриндберга.
Бергман был номинирован на премию «Оскар» 9 раз, его фильмы удостаивались этой награды трижды как лучшие иностранные картины.
Влияние шведского режиссера на свое творчество признавали Андрей Тарковский, Роберт Олтман и Вуди Аллен, который называл Бергмана «возможно, самым великим из художников кино».
В 1982 году Бергман объявил, что оставляет кино и хочет целиком посвятить себя театру. «Я навсегда оставил это грязное и продажное дело», – говорил режиссер, в 83 года, однако, поставивший драму «Сарабанда». «Театр похож на верную жену. Кино – это грандиозное приключение, как дорогая и требовательная любовница», – сказал однажды Бергман.
Бергман не считал себя режиссером-диктатором, навязывающим артисту свое видение образа. Часто он давал актерам возможность импровизировать на съемочной площадке. Для поздних своих фильмов он писал не сценарии, а набрасывал основные идеи, предлагая исполнителям самим придумать диалоги. «Все, что вам нужно, – это актеры и техника. Все остальное вторично», – как-то сказал обладатель трех «Оскаров».
Дружеские отношения с актерами, которые у него снимались, иногда превращались в любовные. Дебютировавшая в «Персоне» любимая актриса Бергмана актриса Лив Ульман стала матерью одной из его дочерей, Линн Ульман.
Мария фон Розен, дочь Ингмара Бергмана.
Сын Бергмана Даниэль тоже снимал фильмы.
Эрланд Юсефсон – старый друг и любимый актер Ингмара Бергмана.
Олег СУСЛОВ, кинорежиссер, автор и ведущий программы
«О культуре»:
– Бог умер. Сегодня эту фразу уместно повторить вслед за Ницше. Хотя мы-то знаем, что боги не умирают. Они лишь оставляют нас одних на время. Практически никого, кроме Жан-Люка Годара, не осталось из пантеона гениев, на которых держалось кино двадцатого века. Бергман был абсолютом киноискусства. Его высшей точкой. Зенитом. Его фильмы уникальны. Они предвосхитили все новые течения и кинопоиски, в том числе и «Догму» фон Триера, и в то же время становились классикой уже на съемочной площадке. В киношколе, где я учился, мы целый семестр разбирали по сценам гениальный сценарий Бергмана к его фильму «Фанни и Александр». Это сверхсценарий. К сожалению, я не видел спектаклей, поставленных Ингмаром Бергманом, но то, что он ставил на сцене, было откровением. И его «Войцек», и «Король Лир». Фильмы Бергмана – это мощнейшее и фундаментальное исследование человеческой психологии. Это эпические саги о смысле мироздания и смысле существования человека. Ярчайшие, полные откровений картины человеческой души. Он снимал, словно писал древнейшие библейские скрижали. Никто из режиссеров не снял столько шедевров: «Седьмая печать», «Сцены из семейной жизни», «Земляничная поляна», «Шепоты и крики» и, конечно, «Фанни и Александр». Лично для меня важно, что из его фильмов вышел Андрей ТарковЭрланд Юсефсон – старый друг и любимый актёр Ингмара Бергмана.
ский. Бергман являлся и пророком, и монахом, и создателем одновременно. Он знал все смыслы и тайны человека. Знал, как устроен мир, и знал абсолютно все о нас, тех, кто смотрел и будет смотреть его картины.
Денис СОЛОВЬЁВ, политолог (Москва):
– Так всегда бывает, когда уходят великие: вспоминаем о его наследии и по-новому оцениваем. Конечно, сегодня из современного поколения мало кто помнит и тем более понимает эстетику Бергмана, режиссёра прошлого века. Тем более что он больше четверти века не снимал картин. Но действительно он – один из тех, кто привнёс свой взгляд в кинематограф, свой неповторимый стиль. Ингмар снимал в середине прошлого века такие картины, которые можно смотреть, пересматривать и всё время находить что-то новое. Очень чётко подобраны образы, и главное – необычный взгляд на жизнь: такая эстетика здорового скептицизма, то, что сейчас в довольно смешных формах пытаются повторить современные режиссёры. Думаю, Бергман являлся одним из тех, кто очень любил жизнь, хотел её испить сполна. Именно поэтому он довольно скептически относился ко всему тому, что его окружает, и философски смотрел на себя и своё место в кинематографе.
Владимир ВАСИЛЕНКО, киновед:
– Случайное совпадение – Бергман и Антониони умерли в один день – только подчеркнуло глубинную разницу этих двух гениев: Антониони немыслим вне кинематографа, Бергмана же очень легко представить в эпоху, когда кино еще не изобрели, – он был бы превосходным театральным режиссером и не менее превосходным писателем (его книги – это не пресловутые «заметки режиссера», а именно Книги). Кино стало для него лишь техническим средством донесения до массовой аудитории того Послания, которым он был одержим всю свою долгую жизнь (представьте себе евангелиста Матфея с камерой в руке). Бергман создал не столько те три десятка фильмов, которые он снял, сколько тот тип кинематографа, который в ХХ веке стал считаться Искусством (в противовес ярмарочному аттракциону). Фильм-трактат, фильм-размышление, фильм-исповедь (и проповедь), взывающие не только к чувству, но к разуму и совести человека, – вот что такое Бергман. От «Причастия» и «Седьмой печати» к «Молчанию» и «Персоне» – это, в сущности, путь человеческого духа сквозь мрак и ужас жестокого века. Я видел все фильмы Бергмана, а больше всего люблю дарящую тепло любви и надежды «Земляничную поляну».
Николай ИВАНЕНКО, NPI:
– Умер великий режиссёр. Таких было очень мало за всю историю кинематографа, и для меня Бергман, на самом деле, один из последних великих режиссёров. Он получал «Оскара», да. Но дело не в этом. Есть режиссёры или, по крайней мере, были такие, наличие наград которых по большому счёту не имеет значения. У меня двойственное чувство по поводу смерти Ингмара. С одной стороны, может быть, последний из настоящих режиссёров умер. И с этим всё закончилось. Возможно, даже кино закончилось с его уходом. Надеюсь, не навсегда. С другой стороны, последние годы у меня и было ощущение, что его уже нет. Я даже был удивлён, узнав о смерти режиссёра, потому что за последние годы он ничего нового не сделал в кинематографе. Это действительно грустно. Феллини когда-то говорил, что у всякого режиссёра есть шанс снять только три великих фильма, не больше. В общем-то, со всеми известными так и произошло. Может, разве что Акире Куросаве повезло больше…
Алексей МАКСИМЕНКО, актёр Красноярского драматического театра имени Пушкина:
– Мне трудно говорить про Бергмана: не могу отнести себя к его ярым фанатам. Но то, что он величина, это факт. По молодости смотрел, конечно, его фильмы. Всё-таки классика зарубежного искусства. Что импонирует в картинах этого режиссёра – психологическая глубина и ответственность большого художника, талантливо говорящего о самых значимых вечных ценностях искусным языком. Ведь когда человек сам пишет сценарии и потом снимает, это в любом случае чувствуется. Бергман снял полсотни фильмов. Поэтому можно сказать, что режиссёр, во-первых, великий, во-вторых, плодотворный, в-третьих, просто счастливый человек. Умер в возрасте 89 лет. Дай Бог каждому прожить столько лет и сделать хоть немного из того, что успел сделать этот мастер.
|
